S-a vorbit mult despre conditiile extreme in care Leonardo DiCaprio, regizorul Alejandro G. Inarritu, distributia si echipa lor au realizat The Revenant, epopeea de supravietuire filmata in intregime in lumina naturala si vreme inghetata. Dar a existat un element improbabil din culise care a fost surprinzator de parte integranta pentru a mentine actorii caldi si cu aspectul autentic in timpul productiei: grasimea de urs. Ei bine, unsoare falsa pentru urs.

Pentru a rezista la conditii meteorologice infernale, nativii obisnuiau sa-si aplice atat de multa unsoare de urs pe blanuri – pentru a se izola si mai mult si a-si proteja hainele de umezeala – incat le puteai mirosi de departe, ne-a spus recent, prin telefon , designerul de costume The Revenant Jacqueline West . De fapt, in timp ce citea „Forty Years a Fur Trader on the Upper Missouri ”, West a descoperit ca vanatorii foloseau atat de generos grasimea de urs incat, cand se intorceau de la misiuni de doi ani, era imposibil sa spuna din ce erau facute hainele lor – fie ca era lana. sau piele — pentru ca fusesera atat de imbibate in substanta grasa.

West a explicat ca pentru Inarritu era atat de important ca actorii sai sa se incalzeasca asa cum ar fi putut avea personajele lor la inceputul secolului al XIX-lea, incat a tinut -o tot timpul alaturi de aplicatoarea de ceara a productiei, Karen Durrant .

„Ori de cate ori ceva avea nevoie de mai multe straturi, mai multa patina de grasime de urs, ea o punea chiar acolo pe platou”, a spus West despre amestecul, care era de natura mai ceros si facut dintr-o reteta secreta care nu rancea. , dar reflecta lumina intr-un anumit fel. De fapt, „Cand am mers la Polul Sud”, a spus West, „de fapt i-am dat un nume nativ – „Umbla cu ceara neagra”.

Filmul cu rating R a strans deja o parte echitabila de publicitate pentru o scena grafica de atac de urs, in care personajul capanator de blanuri al lui DiCaprio este afectat salbatic dupa ce s-a apropiat putin prea mult de puii ursului. Dupa aceea, personajul lui DiCaprio poarta o parte din pielea grizzly-ului in timp ce traverseaza peisajul inghetat in cautarea barbatului care l-a lasat pentru mort ( Tom Hardy ). In timp ce o costuma pe DiCaprio, West a spus ca a fost inspirata in special de poezia relatiei personajului cu ursul.

„Animalul care aproape il ucide este animalul care, in multe valuri, ii salveaza viata”, a explicat West. Ea a dobandit pielea grizzly autentica pe care o poarta DiCaprio in film dintr-un departament de parc din Canada. „Este real si foarte greu”, a spus West. „Cand era ud, cantarea peste 100 de kilograme. Leo purta asta in jur. . . . Doar cineva de statura lui s-ar fi putut descurca cu asta.”

West a creat de fapt 20 de iteratii diferite ale costumului lui DiCaprio in diferite etape de deconstructie si reconstructie si a studiat atacurile ursilor pentru a vedea ce fel de daune ar putea face animalul imbracamintei unui om de frontiera. „Exista videoclipuri cu ursi care au atacat oameni si m-am uitat la ce prind si cum se rup si care este gama lor de actiune, apoi am deconstruit costumul asa si apoi l-am cusut la loc. De asemenea, am folosit un cascador cu o piele de animal acoperita peste el, i-am aratat actiunea atacului ursului si cum se va rupe cu costumul.”

In timp ce crea costumele post-atac, West le-a cusut din nou impreuna, asa cum ar fi putut incerca Glass sa o faca, cu blana iesita prin cusaturi aspre si sange fals uman si urs aplicat deasupra. „I se intampla atat de multe”, a spus West despre proces, „incat a trebuit sa fie intr-adevar o constructie si o deconstructie filozofica, in care, la fel ca omul, costumul evolueaza in timp, natura si experienta si trece prin aceasta evolutie in care se varseaza si apoi se acumuleaza din nou pana cand se dezbraca complet si se taraste in acel cal, iar apoi renaste ca un bebelus la nastere, insangerat si gol.”

In ceea ce priveste designul costumului lui DiCaprio, West a spus ca ea a fost inspirata de doua picturi: „Unul era de fapt o icoana rusa a unui calugar in gluga, iar celalalt era o pictura timpurie a unui nativ american, de fapt, un vanator Arikara. . . . Hugh Glass traise cu Pawnee si avea o sotie si un fiu Pawnee, iar implicatiile spirituale ale motivului pentru care se afla in salbaticie erau foarte diferite fata de ceilalti capcani, care erau acolo pentru supravietuire si castiguri monetare. Ma gandesc la Glass ca la un ghid si nu la un trapator. . . . Salbaticia era un fel de biserica lui simbolica si el comunica cu animalele, asa ca l-am vazut mereu si cred ca Alejandro l-a vazut asa, ca aproape Sfantul Francisc de Assisi, de aici si gluga.”

Folosind modele autentice de la Muzeul Comertului cu blanuri, West a cusut manual costume captusite cu blana pentru fiecare dintre personajele suplimentare, folosind diferite animale si pare sa evoce o poveste de fundal specifica pentru fiecare. „Tanarul Jim Bridger ( Will Poulter ) a devenit un munte celebru de campie, asa ca i-am dat un bivol pentru haina cand incepe sa fie foarte frig. . . . Pentru personajul lui Tom Hardy, Fitzgerald, am folosit bursucul pentru ca acele animale sunt despre supravietuire. I-am pus bursucul pe cap complet cu mustati.” Procesul de costumare a lasat-o cu o realizare importanta despre viata de la frontierele secolului al XIX-lea: „Nu erau barbati impotriva animalului, ci era vorba de amandoi care se luptau cu natura pentru a supravietui. Asemenea lui Dumnezeu, toti au plans dupa mila in acea pustie. Natura le-a dezbracat de ego-urile, de hainele lor, iar apoi au trebuit sa fie reconstruite. Din cauza acestui ciclu, toate hainele personajelor spun o poveste.”